学校与机构的伦理困境分析 高清

评论:

• 家忆枫 9小时前 :

  很多人终其一生也没有找到自己喜欢的领域和愿意为之奋斗终生的热情。但拉森找到了，他的一生虽然短暂，但我相信他享受在小公寓里创作的每一秒钟。

• 史弘盛 7小时前 :

  更明白滴答滴答嘣，明白心底倒数的走针声。

• 尤职君 7小时前 :

  爱乐之城x横道世之介x火花…的感觉，没想到有一天能看到这种融合

• 姬依玉 3小时前 :

  同为LMM的作品，比起《In the Heights》，我更喜欢这部（好多重合的演员），不仅剧情跟紧凑，歌曲也更好，加菲的表演很加分。ITH中只有一首印象深刻的歌，这部则太多了，最喜欢的还是Therapy，特别是歌词，笑死我了：I'm saying I feel bad, that you feel bad；About me feeling bad, about you feeling bad；About what I said, about what you said；About me not being able to share a feeling。

• 励忆柏 0小时前 :

  本片的英文名直译过来就是“滴答，滴答……嘣！”这是一部传记歌舞片，讲述的是乔纳森追逐梦想的故事，看得我热血沸腾，热泪盈眶！

• 刚欣怡 1小时前 :

  乔纳森的经历让人心碎。八年时间潜心创作，屡战屡败，屡败屡战！但他从没放弃过梦想，拼尽全力地燃烧自己，只为了触碰心中的那道光。最终，凝结了他一生心血的《吉屋出租》成了百老汇史上最著名的音乐剧之一。然而，就在这部剧首演前一个月，上帝无情地带走了他，他才36岁都不到啊……

• 家娇洁 4小时前 :

  剧作结构相当不错，用表现形式回溯，可惜末尾也没让这个叙事空间真实出现，不然可以形成互文的。故事本身有触动我的点不过确实比较自恋，文艺工作者的归宿确实是某种无私的自我创作与表达吧，不过艺术与生活的那个30岁倒数确实也很准确。那个从小玩到大的gay 朋友的故事挺动人，成功与男主对比，相当立体，是很不错的，但也没有完全自洽，他的初心是什么？应该是把艺术当作某种功利性工具，与加菲把艺术当作生活的全部不同，可gay在得知自己阳性之后也没有太明确的行动。这么看，在已有文本的基础上还是显得编剧改编团队不够出色。摄影相当不错，运动摄影很有质感，多层次的分镜表现也让提名剪辑情有可原

• 凌欣 2小时前 :

  歌舞的部分后半段不是很多，前面歌舞的部分比较多一点。不管怎么说这部电影真的很棒，具有灵性的一部传记电影。里面的音乐都很棒，如果是在电影院能看到的话效果绝对比通过小屏幕看要好很多，另外能不能不要在评论里再提爱乐之城了，两部从风格到叙事都没有任何交叉点……最喜欢的是灵感激发，泳池水全变乐谱那一段，太神了。

• 坤星 7小时前 :

  音乐浇灌梦想，梦想照亮生活。一段音乐剧式的传记人生，是穿透绝望黑暗的炙热色彩。慌乱失措的悲凉现实，乐此不疲的痴迷不悟，八年追梦仍旧没有回响，一片狼藉却也未寻得慰藉。在失去的颠簸中流浪，在爱意的拥抱里哭泣，我握着手中的信念，我插着梦想的羽翼，逐渐窒息的压迫迸发出最坚毅的弧光，所有的苦涩却泛起轻盈的浪花。遗憾妆点希望，失败注解过去，一切的绚烂都簇拥于胸，却停驻不了倒数的时刻，不胜唏嘘的鲜花与掌声也无法见证成功，悲剧却生出了最坚不可摧的记忆……

• 之沛白 9小时前 :

  7/10。其实相比[吉屋出租]多声部的戏剧表演，剧作家本人的电影以一组充满噪点、聚焦模糊的伪实录镜头开始，通过对单一主角的聚焦展现了拉森登上舞台讲述创作起源，镜头紧接转换到戏剧工作坊的钢琴演奏，使场景游离在生活影像、口述纪录和舞台实况的多元叙事之间。尽管对于繁华与贫穷的90年代纽约、生命如定时炸弹般倒数的艾滋病时代，不能够充分理解，但情绪的克制大概是打动那些音乐剧粉丝的关键，每天端盘子、欠费被断电的作曲家，对室友放弃梦想从事广告的排斥，联结成一个理想主义者对平庸的反抗。林聚聚对群唱的处理常出现得令人猝不及防，譬如乔纳森为接待吵闹的周日餐厅里的顾客时压力大爆发，以及女伴来到公寓要离开他一幕，乔纳森把自己对爱人的躲闪和敷衍的和解编成了歌曲内容，令女伴失望而归，这也是正确处理歌舞与人物情感线索的方式之一。

• 刀英耀 6小时前 :

  第一次觉得安德鲁·加菲尔德是个那么有实力的演员，凡妮莎虽然在一些近景镜头中已经开始有点老，但一唱起来依然明艳照人。羡慕他们的演员有这么多的好机会去发挥和成长，像这种音乐一响世界尽在掌握的感觉，我在国产片里一次都没见到。还想说上次看到那么嗨的歌舞片还是《汉密尔顿》，然后就发现导演就是《汉密尔顿》的作者。

• 昂芳茵 1小时前 :

  林聚聚与乔纳森·拉森，两个音乐剧天才的跨时空灵魂对话。电影没有聚焦在拉森最负盛名的《吉屋出租》上，而是融入他成名前的创作经历，代入创作者的迷茫与困惑。疯狂的剪辑从明亮的幻想世界与单调生活来回切换，形成“戏中戏”的结构，音乐元素构成电影“好听”的基底，好看与好听的同时加菲的演技同样让人信服，唯一的缺点也许是打磨的太过光滑，导致与原本肮脏世界有所出入，更多苦难被埋藏在华丽下。好在电影并不是一味传达天才陨落的悲凉，反而带着的是创作者对创作本身的狂喜，就像时针倒数着，迎来的却是tick，tick，boom！华美的绽放！

• 尔清嘉 9小时前 :

  其实不如说是一部加菲的粉丝献礼片，什么都有。搞艺术的人的故事总是大同小异，总是离不开和生活中的贫穷、死生病痛较劲，总是不免在爱中错失，总是会选择放弃理想化而向商业屈服。Rent那种风格一直是我不太喜欢的，所以无法全情投入。倒还是频频戳中了。

• 墨兴腾 1小时前 :

  昨天喝醉了，迷蒙中我写下了这么一句话——“我还能有艺术的感知力吗？我不想丢失，我想痛哭，我想为它而死去”，看完这部电影之后我想我大概不会丢失。艺术是黯淡的星光，艺术是爆裂的花火，艺术也许是唯一的一条捷径，让你离真实的自己越来越近。

• 将冬梅 1小时前 :

  俗人果然还是不适合看歌舞片 倒是希望二代小蜘蛛能拿个奖什么的

• 坚茂德 2小时前 :

  体验到了歌剧的感染力，有新意，但仍没有跳脱出传统歌舞类型的框架，放在今年来看已经是佼佼者了。首先加菲的的形象从彼得帕克开始就一直非常适合这种埋头苦干的草根设定，确实是这部影片的不二人选，在影片中一展其别开生面的嗓音有如专业选手，LMM将拉森的歌曲几乎一比一地搬上大银幕并赋予其极大的生命力，围绕生前遗憾的展现不会太过挣扎，而是用拼搏奋斗的献身精神去回应外界的感慨，反而凸显其的传奇性 。泳池五线谱化为创作灵感的设计着实是让人眼前一亮了，献给所有对百老汇舞台抱有激情的创作者和观众，对比今年另一部改编之作《健听女孩》也收获了丰厚的口碑，可能在疫情之年西方世界真的很需要这样重拾热情的话题之作吧。

• 侠帆 8小时前 :

  确实挺creative的，能看出来林聚聚倾注的真诚炙热，但可惜碎片化的表达没能让作品更进一步，音乐剧做底都会有这样的桎梏。Jon的故事很好哭，加菲的表演超出预期。致，每一位追梦人，每一个充满勇气的梦。

• 斯子蕙 2小时前 :

  不亏以前是一对儿，相隔5年，加菲甩出一部与前女友在2016奥斯卡风光无限的《LA LA LAND》同样高口碑的音乐剧！巧了，两部在豆瓣同样8.4，连片名也都是AAB格式。

• 卫昱岗 9小时前 :

  对音乐剧本身涉猎不多，ttb和rent也是只有耳闻。所以前半段有点看不进去，但从come to your senses那里开始深深被打动，到最后才得知原型三十五岁就英年早逝甚至没有等到rent首演，确实惋惜。能感觉加菲猫加了很大的功夫打磨自己的歌舞表现力，但跳来唱去的，最后还是跟女友告别时那个释怀和假装坚强的眼神，最入戏。

• 后燕楠 7小时前 :

  “用爱发电意难平”，创作大概率是这个世界上性价比最低的事情。没有所谓的一分耕耘一分收获。你以为创新是魅力四射的事情——但其实人们，或是说商业眼光，从来比你想象中要守旧传统。