山田洋次91岁还来拍献礼片,太厉害了。看得出新冠对剧本的冲击力,导致后期跳跃过多,电影只能是一般。
看的时候觉得很感动,特别是家人之间的这种牵绊。但是看完之后会觉得电影传达出来的“这一生男主幸福了,女主也就幸福了”的陈旧观念经不起细想,明明这个年轻时充满活力又坚定选择、年老时几乎说是撑起了整个家庭的女主才是更值得被书写的那个人物啊。
人物形象和故事情节不够丰满,好几处煽情片段都半生不熟的,永野和菅田的cp感大打折扣
其实电影并没有达到满分的山田洋次的水准,主要的问题还是出在两代演员的表演衔接距离太大了。
年代戏的部分太好了,是那种最老派最纯真的好,每个角色都在发光,电影之神只存在于其中的一半,剩下一半尽显格格不入的疲惫。
所谓的电影之神,指的敬畏心吧,而这份敬畏心之中,还带着深沉的爱。有点儿昭和紫玫瑰的意思。感觉用电影贩卖情怀,但是归根结底还是讲了个爱情故事。山田洋次91岁了啊,我们允许他怀念吧。
人生如此残酷,神采奕奕的年轻人转眼就老了,五味杂陈。相比于明着引用的几部电影,我觉得本片的主题更多地是在化用只提了一嘴的《生活多美好》,看似是励志片实则是爱情片,男主生命中最大的礼物都是那个不离不弃始终如一的好姑娘。最后还是感慨一句,这部片的特写拍得真他妈的好。
结尾的魔幻时刻让人动容,在她温柔眼眸里留下的怀念,誓死维护的对电影的热爱
神也無法搶救的無力感 打咩!打咩!!
昭和味的北川景子很赞,开电影院的洋次郎真的朴实。结尾对东京物语的致敬,热爱电影的男人最后倒在电影院,也算是适合他的归宿。
还是山田洋次的老配方,时间和家人。经过时间沉淀而成感情真的很沉重,重到一点一滴的感谢都令人感动。
带着昭和老套又优雅的劲儿,可以跟《今夜在浪漫剧场》搭配食用。
咩酱太可爱了,冏子也很美,希望老爷子健健康康拍多几部……
充满了拧巴的元素和奇怪的节奏,但情感冲击力是真的强。快速的人物塑造和极高的叙事效率,线索的穿插处理还是不错的。
与今日所看《舞台春秋》奇妙呼应,银幕里的演员跳出银幕与观众对话的灵感来自Buster Keaton,曾经的在制片厂摸爬滚打、以78岁高龄获得编剧新人奖的男主则如同《舞台春秋》中的男主,在自己热爱的舞台离开人世。除去麻将、赛马,人生的快乐还可以从电影中寻找,看电影到死,与电影中的角色共同回到银幕之中也是某种意义上的“回家”了。故事结局还是略显草率,剧本拿奖后,男主又重拾酒瓶,并没有借机让年轻时的创意从剧本变成电影,同时曾经在片场共同工作、对几人关系起到重要润滑作用的的女星园子也缺少一点后续的交待。旧日片场简单但不简陋的布景,没有架子的演员,随意吐槽的导演,不免让人怀念。日语原声、英文硬字幕、中文“外挂”字幕的组合让观影体验有些特别。20210921BJIFF@天幕新彩云
人生如此残酷,神采奕奕的年轻人转眼就老了,五味杂陈。相比于明着引用的几部电影,我觉得本片的主题更多地是在化用只提了一嘴的《生活多美好》,看似是励志片实则是爱情片,男主生命中最大的礼物都是那个不离不弃始终如一的好姑娘。最后还是感慨一句,这部片的特写拍得真他妈的好。
夏日电影节闭幕片,加一星给情怀,松竹100周年纪念作。比《魔幻时刻》更具迷影属性,一个拍电影的故事,有山田洋次的个人体验融入,同时也借用了《开罗紫玫瑰》的概念。看到小津、成濑、原节子的化身,还有《东京物语》《秋刀鱼之味》的元素,既让人感动也让人会心一笑。有电影真好啊~之前看修复版的《彼岸花》《东京暮色》时候就有点想哭,电影里的时间是永恒的,可现实的时光却一去不复返了
剪切和转场都有点突然,感觉人物还没立住就发生转变了。最后把疫情融入电影和怀念志村健让我眼湿湿。
韶华不再不胜唏嘘,世界不断下坠至如今。结局有点刻意,昭和都实现不了的梦想,凭什么到了令和就突然怀才被遇见了,最后打的不还是情怀牌吗。
感动,但是不知道为什么。可能就像里面那句台词:看电影不是用脑子,是用心去感受。看电影看到死,爱电影的人们最浪漫的离开方式。 影片反映出的关于电影的相似际遇和感受,把现场彼此陌生的观众的心拉到了一起,大家同时欢笑同时泪目,同时鼓掌三次,为这部《电影之神》,为电影本身,为热爱电影的每个人。最后字幕出现“中秋快乐。第十一届北京国际电影节”,刚好是个人看的第十一部,当天第五部,却并不觉得累不觉得困,只剩感动,和依依不舍。 松竹映画成立百年纪念片,山田洋次yyds 。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved