《玉帝传奇》借助中国古代神话传说中的人物，演绎出一段段人间的挚爱真情。玉帝与演对手戏的玉兄，成为全剧矛盾纠葛的中心线索；他们独特、复杂、多层面的性格特征，在戏剧冲突中得以充分展示。 御兄、御弟的争斗，是在老玉帝选择接班人的比武中开始的。御兄本性顽劣，争强斗狠，不服任何人；御弟却与御兄性格迥异，虽聪慧过人，武功高强，却以慈善之心待人，一腔悲悯情怀。在比武中，玉弟不忍伤害玉兄，战成平手。关键时刻，玉帝笃守诚信；玉兄则不择手段，几乎成功继位。一直到加冕仪式将要开始，玉兄的凶残嘴脸才败露，仓皇逃往人间。而此时的玉弟，正默默承受着内心极度痛苦的煎熬：他要为自己的仁慈付出代价，那就是不仅失去皇位，还将失去自己心爱的水雾仙子。 玉帝（御兄逃窜后，御弟继位）是中国人心目中的理想人物。他宽厚善良，大慈大悲，疾恶如仇，不惜牺牲，拯救百姓于水火之中。《玉》剧在塑造玉帝这个人物时，无疑给他戴上了理想化的光环。但《玉》剧中的玉帝毕竟是人，因而感人至深。他曾以最大限度的慈善宽容对待凶残丑恶，有时几乎到了懦弱的程度，幻想着感化他们。残酷的现实使玉帝渐渐清醒、成熟，懂得了除恶务尽。《玉》剧中的玉帝，保持了中国人最易接受的性格特征，如慈善为本，邪不压正，善恶终有报等，表现出中国传统文化中特有的人文思想。玉帝的结局，终于战胜邪恶，得到了爱情、友情、亲情，也是人们熟悉的大团圆结局。 片断照(18张) 御兄是《玉》剧中的大恶大凶。但在人物性格的处理上，并未脸谱化，而是细腻的表现了他的渐变过程，以及性格的多层面、复杂性，刻画出一个有血有肉的活生生的人物。御兄恃才自傲，漠视他人；只要自己想得到的，就不顾一切，不择手段。比武争帝位时，御兄明知御弟在忍让他，却讥笑玉弟懦弱，不是敢作敢为、果断行事之人。应该说，这时玉兄和玉弟的冲突，还基本上是性格差异所致。待到玉兄逃到凡间，隐姓埋名、卧薪尝胆，聚妖闹事时，他性格中本质的东西才逐渐显露，原来具有的骁勇、聪颖变成凶残、阴毒。御兄不顾一切地争夺帝位，同时是在不顾一切地争夺水雾仙子。当他败逃凡间，遇到碧瑶时，怦然心动，把所有的失落都转变成浓烈的爱意。 在御兄残忍、冷酷的心中，惟有对碧瑶的一缕情丝尚存。即使碧瑶认清了御兄的丑恶，与他刀枪相见时，御兄仍没有放弃幻想。这时，我们已经不知道，御兄穷毕精力争夺的东西，是天宫的龙椅，还是心中所爱？抑或是两者皆有？孰轻孰重？
自从某一年起，一个名为“黑警用私刑”的幽灵在香港警匪片里飘荡。
我实在是太喜欢谢霆锋那个角色了，他不是为了钱，他就是想复仇。相比较而言，甄子丹就太无趣了。
怒从不公起，火向权贵烧。认输但不认命，复仇即是复生。港味十足，品质精良。谢霆锋时隔多年终于在银幕上再次闪耀，香港电影需要你出一份力，人生也没有几个黄金十年可以浪费，还是少做点菜吧。全片最大的遗憾是“反派”误杀可乐的动机不足，出狱后的某些行为也极端越界，疯癫过火的人设在一定程度上削弱了共情，与片名中特供的“重案”形成双保险，进一步坐实了恶人的形象。然而世界本就不是非黑即白，没有亲身经历过，谁都不知道自己会在灰色地带中走多远，凝视深渊过久，深渊将回以凝视，如此想来似也无伤大雅。若非陈木胜导演骤然离世，这部遗作的完成度或许会更高。在可预见的未来，港片必将日渐式微，这样的作品也越发难以得见，呜呼哀哉！
确实有些套路在里面，但是瑕不掩瑜。陈木胜导演太对味儿了，甄子丹的打戏是真的拳拳到肉。最近两年动作电影的窍突然来了，真的能看出美感。最后一场打戏想起了王千源和吴彦祖那一场，一对比还是甄子丹+谢霆锋完胜。算是看过的最好看的动作片。
“我们最擅长的，就是稳妥…”这话不就是目前的身边事？等一等，再等一等，是不敢担责任的等。和怒火街头也有一些有趣的重合，比如说开头出现的关sir，比如邦主的性格，比如在饭局上对邦主的介绍。但整体上戾气更重，打得更狠，比较遗憾群戏的刻画比较差劲，但基本上大银幕看下来没受多大影响。
谢霆锋相当于把新少林寺+证人融合一起
米特逃跑那一段真的是不可理喻，感觉被喂了一大口屎。说实在的，米特如果为了救亚丝娜而战死，电影的观感就不会出现一点问题。
最后这段崇邦vs刚敖，复刻了马军vs黄发杀手小巷械斗，甩棍pk蝴蝶刀，但霆锋功夫底子比起吴京还是逊色很多，也就形似而已，倒是不用蝴蝶刀，双方秀腿功那几个回合，相当赏心悦目，后面的大锤vs水管，灵活走位闪避和凌厉的攻防转换，如无意外应该是谷桓健治设计的，必杀技还是地面技。
又一部“逼警为匪”电影，比起《拆弹专家2》英雄受伤沦为弃子不堪冷遇进而异化，《怒火》中阿敖从明日之星变成背锅冤侠怒而黑化，其人物命运显然更悲凉。潘乘风的残疾缘于执勤中的意外，但阿敖却是步步受迫沦为体制的牺牲品，其怒火显然也更易共情。当然，同情遭遇不代表赞同报复。逼警为匪电影的本质，是说不公背后的愤怒。
想起来补标一下，两星半。陈导遗作加半星。好传统的双雄片。动作戏尤其是近身搏斗比《拆弹专家2》精彩多了，但问题在于文戏上的失衡，令人无法站任何一边，也无法勾起我任何怒火，任何情绪。甚至怒火的来源，邱刚敖这个角色，也是不正常的，过火癫狂但这儿他的过火癫狂像一场笑话。这点可就比不上拆弹2了。教堂，圣母，邱刚敖的那句重复好几遍的耶稣都冇面俾啊，死法挺好。
要说有什么厉害之处，好像也没有，但每个人记忆里都有这样一部香港动作片吧，简单直接的警匪对立，追车、枪战、近身打斗，样样都有，兄弟反目、妻离子散、正邪思考，一个不落，完全是我小时候的电影啊。看完才知道是陈木胜遗作，也才知道，原来我记忆中的港片，不是王家卫徐克银河映像王晶邵氏，是陈木胜呀！
虽说和《拆弹2》撞梗有些尴尬，但比起爆破大场面还是硬打硬的肉搏戏来的更爽。
像我一样很少重温看过的老番的人来说——非得要说一个优点的话——在这部影片胜在回忆，能看到很多年前曾让人觉得很有未来感的SAO世界，能看到一个多少有点陌生但形象更加饱满、剧情更加自洽的亚丝娜，能看到曾经的蓝衣桐人和亚丝娜的最初的相遇。总的来说，中规中矩，更多的是补充，好歹换了亚丝娜的视角增添了一份陌生感，否则就要变成一部加点新东西凑成的总集篇了。本作可看作是为了衔接有更多新剧情的下一部剧场版（黯淡黄昏的谐谑曲）、顺便多收割一波情怀的过渡之作。
陈导去得可惜，这部遗作批判体制看齐林岭东，罪犯也有家人看齐叶伟信，教堂开打看齐吴宇森，假以时日应该还能更上层楼。谢霆锋依然很卖力，但双刀对决警棍还是远远比不上吴京那版，如《男儿本色》般似“挨打星”多过“打星”，过于依靠剪辑足以说明问题。真正打得好看的是林国斌跟甄子丹从铁皮房打到下水道那场，有点《导火线》的味儿了。星光熠熠的全明星男配阵容，港片一以贯之的兄弟义气主题，挺过瘾。
屠龙之人终成恶龙。“坐牢的时候我在想一件事，如果那天是你去追，我们两个的命运会不会调转？”
粤语版。IMAX国语版二刷，看的很爽，暑期档终于上了一盘硬菜，真的是我看过的近几年最棒的港产动作片，兄弟反目的主线下蕴含对警队体制的讽刺。但是与相同主题的拆弹专家2不同的是，陈木胜把落点还是放在了他擅长的兄弟情谊上，谢霆锋的反派塑造尤其突出，他的邪魅与疯狂让人难忘，而结尾他的那句台词，充满着一种银河映像式命运的无常，动作戏上陈木胜和甄子丹把看家本领都使上了，大到尖沙咀警匪对射加飞车爆炸，小到九龙城寨的追逐加枪战，给人酣畅淋漓的观感，而结尾甄子丹和谢霆锋的教堂对决，无论是双刀对警棍的兵器对决还是近身搏斗，力量感和疼痛感都给到了，谢霆锋的腿功真的看到了当年《男儿本色》里吴京的影子，总而言之，陈木胜导演在生命的最后尽头，仍然贡献了一场动作盛宴，向远在天国的他致敬。（9/10）
就动画版越走越远，我初心始终是喜欢sao的。但怎么说呢，除了情怀在那边，实际也没太多让我觉得很精彩的地方。桐姥爷出场让我激动了一下下之外也可以说没什么亮点。一开始的百合也…有点生硬。
对刀剑感兴趣的小伙伴可以去看一下bilibili UP主写的一个杂谈
典型的香港动作片，全片都是一波熟面孔，套路雷同，剧情无新意。谢霆锋有一种至死是少年的感觉。2021年.暴雪天.立冬日.孕期
就很沉闷的第一集做成了一个剧场版，不太懂和标题的无星之夜的咏叹调有什么关系。没什么剑技好看。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
