扑水吧少年,都寄吧哥们。
我觉得拍得挺好的啊!虽然有些地方有点夸张,但是少年青春感和他们的叛逆以及坚持不懈还是挺让人感动的啊
稍微想起一些的时候,终于是遗憾多于难过的心情了。
《地球之夜》搭讪重叠百分之五百家庭缘分,发夹无用剪头打折昨日憧憬形如过客,裂痕伤痛如小学补习花束转送离婚客人,热恋金凯利贾木许水族馆北极熊观战,打工抹布擦脸表白老司机夜观摩天轮,恶评攀岩商店街之舞三人再聚首……既美好又难受,导演松居大悟这次扎心了
总体感觉剧情还是挺俗套的,但夏日、少年、高考、正能量又有谁愿意吐槽呢
青春电影的现实意义在于,让我们重新思考教育与被教育的相互性。
汉化的算是相当成功,导演还有些场面调度的小巧思,值得鼓励
真的表现出了男孩子的青春,不错呢,就是后面为啥要加入这么多人,就五个人的花滑表演不行吗?
花束三星,此片必须四星。有些片是为了讨好观众,有些只讲心事给懂得人听
2.片中主要角色感觉不少时候都在硬演,不是演员表现不好,应该是剧本问题
其实是典型的日式爱情片,敏感细腻,又有点凄美有点浪漫。
两个生命短暂交汇,然后连道别都不存在,就此分离,此后余生也不再相见。可是五年乃至十年之后,包裹在那血红的夕阳里,突然想吃奶油蛋糕,想去水族馆,想到被丢进垃圾桶的那束花,想起初见时夜幕下跳的舞,想起那时开着车边哭边说“可我还是喜欢你”。但也就只是稍微想起一些,我甚至都快要忘记你的样子了,曾经连闭眼睡觉都舍不得只为了一直看着的那个,你的样子,全都变得模糊不清了。
喜欢这部的点在于,对比花束,它更好地营造了情侣,或者说互相吸引的人之间那种说不清道不明的融洽的氛围,而不是用书、电影、音乐这种更为外在的可能会变为标签的东西去表现合拍。当然这也可能是得益于两位映画スター的演绎hhhh
除了基调正确,这部电影又还剩下些什么呢?
说好的五人故事,最后加入一群,可从始至终它其实也只关于张伟一个人,顶多还能算上高飞。甚至他要成为的也不是“少年”,扑水的矫健有力的阳光少年,而要成为“队长”。所幸结尾的旁白把趋近偏离的主题扯了回来。
比起花束要更贴近现实里的生活,电影很巧妙的用了每年7月26日的生日做倒叙,放大了两人最后人生分叉的惆怅。没有激烈的争吵也没有过山车一般的感情拉扯,只有最后能稍微让人想起的生活碎片。
和日版相比,最大的问题是本来应该开朗活泼的青少年总是给人苦大仇深的感觉,虽然我其实是不习惯日式表演里的肢体和语言的夸张风格,但人家好歹是在灿烂的笑在感染你,也许是我们的青年演员都太过社会了吧,很多自然而然的东西都丢失了。在尊重原著的基础上进行了最大程度的本土化,这点上还是值得肯定的,而且在对于花样游泳的学习中也比日式的误打误撞好很多。不过还是那句话,把青春还给青春,青年演员多点青春的味道才是最重要的。
正如结尾在小酒馆发呆的照生或者在阳台看着落日的葉,当作为媒介的回忆不断把两人向后拉入想象与历史中,那些凝固在心中的结痂便能重新以别样的方式现身,比如人的姿态,比如空间的转化与继承。但是人物始终是向前运动的,与其说这是以电影顺序为基准的排列,倒不如将其视为以人物为圆心向外辐射出去的光线,朝着更坚定更稳固的身份与状态延伸,就像苦苦等待从未来而来的妻子的ジュン(却被迫与过去的妻子样貌汇合),或者乐队主唱和照生在不同时空内(以暗示某种线索般的方式)被彼此分辨,此时东京以科幻片模板被重组,现在同时被多重时空延续着。但在这个节点上,被包围被凝视被向往的远方是朝向前还是后,亦或是在引导一次更为吊诡的流浪,无人知晓。松居大悟X池松壮亮果然是绝杀。
原片可是我妻的成名作,抱着很大期待去看翻拍,怎么说....合理,不差,但也不完全尽人意....想想也挺可悲,国产电影好好讲故事正常拍就已经能打败剩下80%....道阻且长啊
日本人拍这种伤感爱情故事,拍人与人之间的关系和断联,总是不断给人惊喜。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved