从丧女之痛到丧女之痛,杀人不过头点地,除了和解也没有其他办法。本该是个大事化小的小事,结果酿成各种不可挽回的伤痛,周遭所有人都没起到好作用,哪怕是一点点,只有相互受到伤害的人再相互取暖。谁对谁错,化风而去。7
冷漠、麻木、压抑形成的恶性循环,可以说是一个非常“日本”的故事,尤其是自杀女司机及其母亲。
哈哈哈最后追求纯粹艺术的导演盗用了他的法子…
黑色幽默。不在那个艺术体系里,很难理解这种讽刺。偶像派和实力派的对抗还有点意思。
继《杰出公民》之后越来越喜欢马丁内兹演这种小老头角色了
这部电影感觉还行吧,时长也还是可以的,内容也不错,主要是演员演的也好,所以总体来说还是听不错的。
两位typical “loser” men刻画的挺形象的lol
把戏剧拍成电影,就应该是这个样子。
这不就是我们朝思暮想,梦寐以求的荒诞喜感吗?通常我们是以阅读体验中臆想出来的幻觉来近距离接触它,现在则有这么一部电影,能让你只用眼睛就能实实在在看见它,多么妙不可言。
如何打破母语羞涩,将极简美学,融入生活流,难道是因为,语言文化导致的观感体验的气?韩国做的挺好,欧美更是。中国式电影该如何摆脱。
十分讽刺当今电影现状--倒不是像老马丁说的那种电影院被“主题公园”电影充斥着、挤出了“艺术电影”或者真正的电影。大部分的好电影,似乎都会参加某种电影节。电影入围之后,就可以在片头印上那个电影节的logo。进入“主竞赛”单元则更是种荣誉。片名不止于此。两位男主分别代表了传统和学术派以及流量和商业大制作的对立,他们之间的竞争也是现在威尼斯电影节主竞赛单元之间的竞争。除了母题之外,诸多细节也颇有趣味。比如戏中狡诈的弟弟杀死了踏实本分的哥哥的桥段在戏外得到实现。学术派“大师”的漂白牙,我们也可以在发布会女导演的口中见到。导演们为了表达电影到底有多虚伪,上述例子不一而足。最后提出的电影究竟何时终止的问题,则像是在说,作者停笔则“作者已死”,但是电影
7.5/10 台前幕后,戏梦人生。真真假假,尽付笑谈中。
哈哈哈,太好笑了,一本正经的好笑……这样的演员阵容怎么能错过呢!不过这种戏中戏略微缺乏新意……
#tiff2021# 《傑出公民》的姊妹篇,但沒那個驚艷,沒有期待的那麼好。。
还是很不错的。尽管看预告片大概能够猜到电影的情节。非常日式的电影,可以看到他们心灵的方方面面。故事果然是浓重的忧郁色彩里最后透露出那么一丝光亮的氛围。有一点心疼桃李桑,感觉好多戏里他都是在演这种苦情的角色,就算演坏人也有种苦情感(个人感觉)。人还是要懂得和解,尤其是与自己。
故事非常有社会话题性,但处理得仍限于话题。日本电影越来越沉溺于独有的一种文艺气质(包括影像上的审美),太不屑于渲染,太偏好留白,以至于故事讲的依然只停留在社会热点上,这是导演的问题,倒并非剧作的技巧。最好看的是片名出现之前,即核心事件的发生。事件对每个人的影响,导演选择了白描的方式,而这都在观众认知中,观感就会较为平淡。事件发生的刹那,两车撞人拍的确实惊心动魄,但其实最重要的是涉事人的视点与感受——不仅自己被无意间卷入其中,现场的血腥惨烈也使他们坠入梦魇。尤其女司机自杀,不仅是女孩父亲不接受她的道歉,更是那刹那间的地狱般景象让女司机让她无法回归正常生活。松坂桃李与寺岛忍的支线设想的有趣,但没做结实,最为遗憾。也是松坂的局限性,他缺一点肆无忌惮。结尾很喜欢,古田新太的海豚与女儿的海豚,泪目。
有点无聊的元电影。碎纸(?)机那段还行。掉在地上的不是残破的荣誉,它真的就只是垃圾。
从丧女之痛到丧女之痛,杀人不过头点地,除了和解也没有其他办法。本该是个大事化小的小事,结果酿成各种不可挽回的伤痛,周遭所有人都没起到好作用,哪怕是一点点,只有相互受到伤害的人再相互取暖。谁对谁错,化风而去。7
节奏控制的很好,演员演技也全部在线,故事深度差一点,太自省了,搞得观众看的很累,像海边下跪那场戏的台词 太累了阿…,倒着抽烟细节很好,整体不错
不得不让人深思,究竟谁之过?
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