《精武雄风》是一部糅合了动作、喜剧、爱情、兄弟情、黑色幽默等多重元素的影片，影片展现了几个怀揣英雄梦想的屌丝在追梦的旅途历经磨难……这个时代是需要英雄的时代，但怀揣英雄梦的人又往往生活的很屌丝，虽然是屌丝，但在他们自己的圈子里却扮演着各自的英雄，所谓英雄不问出处……影片中也关注了很多社会问题，虽然是一笔带过，但是让大家感受到每一个细节的背后都有很多人在默默的‘绞尽脑汁’地为之付出着，很多桥段也是导演本人经历过的，也算是一种自我嘲讽，生活就是这麽无奈，但我们要坚持我们的梦“不忘初心、方得始终”。很多人看完电影可能说导演要表达的东西太多，其实不多，生活那么复杂，一部电影表达的只是冰山一角，我是想让大家能从影片中看到尽量多一点的有意义的信息；形式上可能也与以往的电影有所区别，这是我最想解释的一点，每个导演的创作立足点不同，创作形式各异，如果作品千篇一律也就失去了我创作的初衷，《精武雄风》注定是一部个性的电影，因为有一群个性的创作者为之不惜一切的付出着，感谢他们，他们个个都是英雄……影片表达了什么其实并不重要，重要的是你在观影的过程中感受到了什么！邀请了中国第一大力士龙武、国际武术冠军田雕侠、国际武术冠军竹子、还有众多武术界的资深人士，武戏部分几乎都是真打，演员的脸被打肿，手指踢断、肋骨骨折等等时有发生，每一位创作者为之付出的太多太多……影片武戏劲爆写实，是一部拳拳到肉的电影；影片喜剧笑点颇多，是一部开发快乐的电影；影片情节感人至深，是一部表达人性的电影；影片兄弟其利断金，是一部不忘初心的电影；影片大胆自我嘲讽，是一部黑色幽默的电影。
C＋/ 太多人渴望的“反转”是惊诧的跨度，陈正道在前作中所追求的同样如此。而这部的“反转”却打开了辨识最精微差异的空间：仿佛什么都没有发生，一切情绪却已然经历震荡；漂浮的信息一瞬间被凝结为整场虚假运动的光点，却已然是回溯视角下无尽的枉/惘然。这一倒转所指向的现实便是——恰恰因为没有什么光鲜亮丽的未来可以期待，所以时间仍然有可能在每一瞬间、在虚假与真实浮动的边界重新开始。哪怕表达中仍有些慌乱与不自信，也已经是另一种动人的决绝。赞美所有“没有未来”因而能重启未来的人。
ming这个从头到尾始终没有露面的符号是男是女其实都不重要，重要的是，难道没有在一起没有谈成恋爱，就不是好电影了吗，电影整体传达的感情给我的感受就是干净。
骂的人也别太激动啦，都唱《拥抱》了还有什么不懂的？要说意难平，我最意难平的竟然是00后的青春bgm果然已经是电子乐了啊，此刻点歌一首“忘了吧那摇滚乐奔腾不复的时代……”（点烟
虽然有点刻板印象，但是没有一个直男会像郑宇星那样喜欢电子乐！没有！
父母们不再是单纯奉献的完美形象。郝蕾饰演的角色，困于母亲、妻子等形象之中，反不如女儿敢作敢当。母女和父子关系虽然没有做过多展开，却颇令人感慨。
这才是青春片该有的样子，立意高过国内98.5%的青春片，算是给国内的教育体制和家长们、学生们上了一堂漏掉的思修，没有点悬疑色彩就不是陈正道了。与自己和解，正视自己，拥抱自己，才能遇见未来～男女主都很讨喜，
其实蛮遗憾的是，这几年把校园青春片拍得好的，都是香港和台湾的导演，如果说《少年的你》是BG的狂欢，那《盛夏未来》就是BL的暗喜，几乎是内地院线电影可以做到得极致了，所以加一星鼓励。吴磊饰演的郑宇星，在我心中是可以媲美刘小北一样的角色，几乎满足了所有我对少年的幻想，当然张子枫不是周冬雨，导演边拍脑海里想的应该是桂纶镁。看完出来朋友说作为一个gay男主的音乐审美也太烂了，我倒觉得唯一让我出戏的是打碟的地方，作为一个迷恋电子乐的gay，梦想应该不是在SPACE打碟....吧？
《过春天》《狗十三》《少年的你》让国产青春片有了改观，但都把社会问题作为重头戏，“青春”的类型元素却有些无处安放，《盛夏未来》填补了这一市场空缺，影片对青春的理解，也超越了荷尔蒙的无序释放，打架与早恋（恋情本身）都不再是重点，而是对过去的自己、过去的关系、过去的谎言进行正视、和解、接纳，这是更向上（upcoming）、更有共鸣的一种力量。陈正道把握住了那些细腻的情感反应，我们感到自然不仅是因为这部影片描写了真实的高三环境，更因为它把握住了当代年轻人的社交状态、行为举止与说话模式：我们总是想与人发展亲密关系，却又始终提防着尴尬而保持着距离。因为校园恋情而产生的对学校、家庭的反作用力也终于被能动地提及，比如母亲对女儿早恋的释然，也鼓励了她正视自己的情感，好电影能赋予人物以纵深、赋予情节以普世。
总体来说非常惊喜，不再是狗血虐恋里的分分合合，也不再是脱离实际的天马行空，而是把重点落在对青春的探索上，算是一大亮点，电影中的勇敢面对、放下执念、接受异见也是诠释了青春片的主旨，那就是成长，没想到近几年国内最好的青春片还是台湾导演拍的，过程也是十分轻松，值得观看。
那么在这样的青春成长主题之下，MING是谁还重要吗？挺喜欢陈正道对MING这个形象的留白，把MING当作一个孤独敏感的少年曾经寄托着全部爱和梦想的符号，其实根本无需具象化到男女吧
三星半，并非性转版《蓝色大门》，倘若要找一个坐标系稍微定义，那么只能说近年的大陆青春片并没有这种类型，只能往欧美和港台青春片里找寻，在近年，或许是《真心半解》稍微近之。但与此同时，《盛夏未来》把自己尽量收拾得轻松活泼，宛如喜剧，最后轻盈的开放式结局，仍旧对于某些东西有野心表达。
有时候，我也希望所有的影厅门口，都能够站着一位抱着塑料箱、要收学生手机的班主任。看电影的人，就和高三的人一样，应被短暂剥夺浏览信息和通信的权利。两小时没有输出信号、没有收到消息，哪怕我们在看一部关于“线上传播”的电影。我放任这种专制主义，是因为我相信电影。我不反对在影厅里走神、睡觉。我只是觉得，比起5G信号，电影需要更多一些时间。因为电影的速度，比5G要慢，但它和我们走神、睡觉的频率同步；它的速度，是蕴藏在我们的身体之中的，它可以在电音的振幅里，抽出一个升格的吻。
让我投射了很多。幸好不是普通甜爱，立意高了很多。会想起那些复杂的东西，那些想在电影里看见的东西，那些以前在台式日式里看见的青春，开心有国产的了。
“希望我们能诚实的面对自己 希望我们能更勇敢”
最后补充一点高考生别学，高考千万别任性，普通人任性不起，当然家里有一堆亿点点的当我没说
可惜MING只能隐藏在“她”——这个确凿的第三人称代词——后面，隐藏在一个抽象的广告牌、一个模糊了特征的大远景后面；《小红花》起码有一个镜头作为揭示，《未来》只能让ta成为不能显影的麦格芬。“诚实地面对”是对自己的希冀，“勇敢一点”却是朝向某个庞然大物喊话。我们离那个可以大声说话的“未来”，真的有“光年”那么遥远吗？
“如果我也能喜欢你就好了。” 看出了点《蓝色大门》的 feel～电子乐、电音节，拍得挺嗨的！虽然是远景，但台上戴着卫衣帽的 Ming 看得出是个男性身形（？）有人留意了演职员表吗？真的是暑期档救市电影 …
我国各种做作到吐的偶像片中的一股清流。喜欢和接受对方不喜欢自己，青春就是这么简单，这就是最普遍的青春，而不是一些假到不行的偶像幻觉。但成年人能将此表达得真诚并不容易，尤其喜欢结尾两人都成长了并且没有再交集。
张子枫真的是继周迅、周冬雨以后内地最有灵气的女演员。
2021.10.5 陈正道/盛夏/拥抱/…这些元素已经不算暗示了吧，还有换座位时的男男女女同桌镜头，不承认就是睁眼瞎了。 2022.2.7 五星改四星
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