徐小雷和苏雨是一对恩爱的年轻夫妇，他们之间的温馨与浪漫令许多朋友羡慕不已，而苏雨研制的电脑程序更成为多种势力关注、争夺的中心，两个同名同姓的李牧是其中两股势力的代表。尤因两人姓名相同，更使整个事件扑逆迷离。为了迫使苏雨就范，大李牧通过林大夫把徐小雷诊断为爱滋病，至使苏雨为了给徐小雷治病而四处借债又被迫走上了出卖程序的道路。而当苏雨盗窃了程序，却又在一场人为制造的车祸中丧生。罗乃鸣是大李牧在美国认识的女友，她在国内时，曾帮助过徐小雷，并深深地爱上了他。回国后，得知徐小雷和苏雨结婚心中不免有些失落。为了帮助徐小雷，她卖掉了自己的车，然而她并不知道大李牧正是制造这一悲剧的元凶。小李牧与苏雨是青梅竹马的初恋情人，因为双方父母的关系，没能结为夫妻，但用小李牧的话说:苏雨欠了他一条命。小李牧似乎更有可能取得那价值数千万的程序。徐小雷终于发现自己没有患爱滋病，他要揭穿这个阴谋，他要探知自己深爱的苏雨背后到底隐藏了什么。他追踪林大夫到大连，又追回北京，当他找到林大夫时，林大夫已经被杀了。公安局对程序被盗案非常重视，同时对苏雨的死产生了怀疑。小李牧以他的敏感对大李牧的行动了然于心，并发现公安局已经立案侦察。一天，他来到徐小雷家，告知他和苏雨的关系。信誓旦旦地保证，苏雨的死与他无关。之后，把一张磁盘交给徐小雷，说是替苏雨暂存在这里的。罗乃鸣劝徐小雷把磁盘交给公安局，徐小雷没听，他担心因些会使苏雨成为罪犯。他自己打开了磁盘，但他万万没想到，这是一张病毒盘。这使罗、徐后悔不已，在收拾苏雨的东西时，发现苏雨把程序盘藏在了自己的镜框背后。在罗乃鸣家，大李牧见到了和罗在一起的徐小雷。大李牧为夺取程序劫持了徐小雷，罗乃鸣为了救徐小雷，提出用程序交换徐小雷。大李牧将程序盘交给香港的买家，不想那张磁盘是假的，大李牧被香港买家杀死。这使罗乃鸣陷入了绝望。这时，已经爱上罗乃鸣的小李牧来到了她家，告诉她，程序盘被他调了包。香港买家怀疑假磁盘是徐小雷和罗乃鸣合伙所为，派杀手找徐、罗算账。小李牧识破香港买家的阴谋，冒死救下了罗乃鸣，并带她离开了北京。小李牧的行动震撼了罗乃鸣，决定跟小李牧出国远走天涯。就在他们离境的前夜，罗乃鸣发现自己怀孕了，怀的徐小雷的孩子。小李牧深感和罗乃鸣不会有真正的幸福，执意将罗送回北京。小李牧将罗送回了北京，终于被公安局发现，对峙中，年轻的侦察员彭苇为了不伤害罗乃鸣而被小李牧击中，罗用彭苇的枪逼迫小李牧把程序盘交给彭苇。彭苇却说，真的程序盘早就在公安局的手里了。小李牧彻底崩溃了，打死了闻讯赶来的徐小雷，自己死在了罗乃鸣的枪口下……
当我以为他是搞笑片的时候，他开始动脑子；在我以为他是动脑子片的时候，他又开始动感情。一切都显得毫无道理，却又非常有道理。Nothing matters.可真是太他妈有趣了我日。
与今年的《青春环游记》互文，共同聚焦东方家庭教育间里的「囚笼感」。比起《青春》里母女间的撕扯，《瞬息》则展现出另一种后果：人格否定的虚无。只是在家庭关系中，我们往往只能看到禁足式管教的窒息，却无法看到「我明知你这么做会受伤但我却因为不想让你有束缚感而闭嘴」的煎熬。很喜欢「贝果」的设定，思考的东西越是繁多，且与自己无关，越是无法找寻出其中的勾连关系，所以似乎只有无意义的虚无才是唯一的解脱。爱的相处式太难找寻，唯有死亡才能证明永恒。
哎 美好感情的绑架真可怕 废物点心的宇宙不存在
是今年到目前为止，看过的对剧本，台词和镜头以及三者之间相互配合的打磨最下功夫最用心的一部电影。看完的第一反应：剪辑的工作量可能是天文数字。节奏够快，创意够独，亮点够多，效果够好，这些都在其次。最难能可贵的导演是真的在用心做一部电影，用心设计每一分钟的叙事，并且站在观众的角度去考虑这个片段会产生什么样的效果。这一点与瑞士军刀男一脉相承。后者也是我觉得成片本身差强人意，但用心程度远胜其他的电影典范。
感觉是某种移一代的精神困境：跑出来一辈子，忙忙碌碌，最后发现留在故乡可能是最好的选择，回看当初那些下定过的决心，不禁觉得有点可笑。看到女儿因为母亲的不理解而大费周章毁灭世界，不仅感触良多，由于从小在富饶的美利坚生活，不知道真正的痛苦和地狱为何物，母亲和她的隔膜天然产生而不可调解。电影只是通过母亲的妥协，用一个美好的结局对这个裂痕一带而过了
前半小时多惊艳，后面就有多拉。主线其实蛮无聊的，感觉这部电影努力地想把自己拔到“虚无主义”的哲学高度，实际上又没有立足点，因此呈现出的只有空洞和混乱。反而是细节上的创造力和丰满度远远高于主线，浣熊师父和抱着狗狗的光头保安好泪目~杨紫琼好有气质，幸好成龙拒演了
关&丹，如无意外应该就是沃卓斯基兄弟2.0（现在是姐妹），追求多元化的普世价值和想象力爆棚特效冲击眼球。个人认为精彩的地方在于多重宇宙魂穿的超展开，各种预料不及的笑料和异常kuso的动作片段，剪辑技术看似眼花缭乱，细想下来完全就是《大群》加《超感八人组》的玩法，我更想吹这两部剧。故事的内核过于俗套——就是美国华裔家庭价值观的碰撞与和解。关键是母女的情感戏剧矛盾与和解直白生硬，可能是影片并没有交代母女的情感起因，身为国人可能更容易接受类似《李焕英》那种“其实我为你做了很多事，但是你看不到而已。”一切尽在无言中的情感。与本片相比，我认为维导的《降临》在结尾处表达的更好，“我预见了所有的悲伤,但我依然愿意前往。”似乎是比起“即使我经历了多重宇宙，或许可以改变命运，但我仍然放不下现在的你们。”好许多。
知道会爆笑 没想到会爆哭 直接在影院里用口罩擦鼻涕😅
脑洞不可思议；就算我们只是石头，就算被挂在树上，我也要在你身边
没看懂。如果目的是探讨亚裔家庭关系，是否有必要拍得那么费劲？不大喜欢脑洞电影的内卷倾向，good old fashion美国温情片没啥不好
emmmmmmm，真的好看吗？（刘浩存语气）
伪英雄片（真英雄片突出社会性）+伪cult片（真cult片突出反叛性）=传统家庭片。大多数电影都用寻常角色讲非常事，这片子里的爹味妈和妈味爹，太不典型了，代入感很差。同题材的红熊猫虽然也烂，至少把我看哭了，只能说性转强扭改过的剧本确实没办法甜，爱蹭热度的男导演果然不行。希望有朝一日真正的大女主戏，她的爱情和亲情部分可以淡化到大男主戏一个比例。
从刚上映时在欧美那边好评如潮，到网上高清资源出来后豆瓣评分两天内从8.7跌到8.0，再一次印证了那句话:希望越大，失望越大。
翻了下差评，还是能看到很多“美式鸡汤”“不中不洋”“杂糅ABC/美国家庭观”… 就很滑稽。Crazy Rich Asians、尚气上映时就特别反感这种角度的差评，这都2202年了，几千万的海外华裔、二代移民就不能有自己的文化、故事和生活方式么？就一定要和《喜宴》《推手》一样、全程聚焦在固守着传统价值观的一代移民或者父母在海外生活遇到的种种文化冲击和冲突，才配的上在大银幕上讲中国/亚洲文化？想到韩裔名厨David Chang在《美食不美 第一季》里谈食物的“正宗度”(authenticity)时说过，过分强调菜系正不正宗很容易把美食和特定的历史文化强行捆绑在一起，让后来人、圈外人都更难理解体味和欣赏，更不用说传承和发扬光大了。其实电影电视也是一样。
前10分钟应接不暇的转场、运镜和喋喋不休的台词把生活的负重感和逼仄感拉满，然后全程高能肆无忌惮地刺激肾上腺素和泪液的分泌。天马行空既是设定也是电影本身，像《底特律：变人》一样的抉择衍生陌路的结局，从皮克斯到王家卫，每一个多元宇宙既是别样的人生也是天差地别的镜头风格。像是在炫技一样的剪辑冲击视觉效果，每一个脑洞和反转都出人意料，在科幻与家庭场景的来回切换恰到好处地平衡笑点和泪点而不显得突兀，我的情绪完全跟得上。回归华裔家庭的矛盾给最初的命题还以答案，即使身处最烂的那个宇宙，我们的生活也不会只是二进制堆砌的统计学数据而毫无意义，抱怨和懊悔对往事也于事无补，对世界温柔以待才能结束磨人的土拨鼠之日。
给四星是因为剪辑实在是太厉害了，我看过的脑洞最大的电影，完完全全的无厘头，整部电影完全是杨紫琼的个人秀
Son Lux 配乐... 真的是迷之感动
两颗石头/两个挂树上的布偶太妙了
从刚上映时在欧美那边好评如潮，到网上高清资源出来后豆瓣评分两天内从8.7跌到8.0，再一次印证了那句话:希望越大，失望越大。
日常崩塌的时刻。风格太喜欢了，结实到没有缝隙令人喘不过气的现实感和滑稽离谱的戏谑竟能这样完美的结合在一起。大概没有哪个国家的代际冲突像中国这么强了吧，放在华裔身上愈发显眼。这应该是目前讲华裔最好的片子了吧。华人父母在扮演父母时是那么用力，趋向于一个统治者，以爱的名义。杨紫琼在为自己对女儿不离不弃的爱感动时，女儿节节后退，太典型了。欧美的问题父母的表现（至少在文艺作品里）基本就是虐待狂，家暴者，吸毒者和酒鬼。
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