谢霆锋真的很帅,为什么他不能胜利。很港片,还是要看粤语的。
有视频拍摄经验的都知道拍电影的不容易,拍动作片的难度很大的。
玄乎的是,由于没带钥匙,在中元节之夜一个人在影厅看了这部陈导遗作来打发时间,又是在陈导的忌日写下短评,逝者在天有眼,饶过我的无奈
世上再无陈木胜的电影,疫情过后重归电影院,拳拳见血,招招致命,又回到了旧日港片的大场面,包括劫匪吃面,都是那种感觉。#20210828
故事讲得太潦草了,动作戏还不错,看得我眼花缭乱。
1.5星。上一次看到甄子丹是2019年12月的《叶问4》。一个月之后电影院就关了。那段时间(2020年3月到4月)我还天天查上映电影信息,整整两个多月全市包括周边县只有《误杀》和《叶问4》两部电影上映,且都是很偏僻的小影院。在我看来,这是甄子丹撑起了中国电影的星星之火,不让它完全熄灭。所以现在去支持一下。
谨以此片献给天国的陈木胜导演。
就还行吧,前半部几乎无聊,后半部拉回来一点
纵深一跳,他还是想知道,如果位置互换,结局会不会不一样?
少有的国产片反一与男一致命CP组合,少有的天命唏嘘矛盾根源,难得的主题叩问。动作戏还是十分精彩,陈木胜YYDS。反派团伙和正面配角、女性,都比较一般了。
虽然它标榜是陈木胜的遗作,不过从成片来看你很难说它到底是陈木胜作品还是甄子丹作品。old school的故事和节奏,似乎还在缅怀上世纪香港电影的虚假繁荣,完全与时代脱节,老气横秋,只会逞勇斗狠,为怒而怒。甄子丹的面部表情还是无法表达任何复杂的内心情绪,甄子丹的动作设计也依然是那套从《杀破狼》就开始用的自由搏击+MMA的陈腔滥调。
这样的片子,看一部就少一部了啊。谢霆锋实在太邪魅狂狷了,甄子丹老了些,但还是好打的。全片都有股子乖戾愤怒的气息,不过陈木胜还是比邱礼涛温和许多。
陈木胜导演遗作,甄子丹、谢霆锋两位“年事已高”的动作电影,一警一匪对决,高潮戏份不断,在香港狭窄的路上飙车戏暗暗叫绝。里面竟然还能穿插职场攻坚战,值得一看的标准港片。
打戏很精彩~谢霆锋扔炸弹那段真是帅炸我了~
对内地酒桌文化的表现这还是我第一次在港片中见。套内地意识形态的表现貌似最近几年越来越多,但都不自然又浅白,不过这都是题外话。电影本身实在是太烂了,没一个能提起兴趣的点。
有种看港版盗火线的感觉,这才知道吴宇森当年在西方有多惊艳。不过创伤回忆的内核有些薄弱,代入感不那么强,关于警队耻辱的展开也不够充分。其实正反派并不是围绕创伤记忆形成不可妥协的对立,而是站在所谓“正义”的纯与不纯两极,反而揭示的只是纯粹正义(甄子丹)与杀红了眼的复仇同样泯灭人性。于是创伤真相的无力性暴露其虚构和建构的本质,仿佛只有在身体与身体的交战中才显示出一种摆脱“正义”话语建构和阴影的领域。
《拆弹部队2》叙事框架下的再书写,政治环境的隐喻着墨不多,甄子丹的存在让重心放在了小格局的动作戏编排上,好在做的还不错。时下香港电影的戾气越来越重了,懂得都懂。
我看到许多人都在讨论情节和港片是否没落之类。鲜有人提及宗教哲学和一切事情的原点。导演为什么要安排甄子丹在法庭上作证前说上帝,最后又为什么安排在教堂打斗以及死亡,神像倒塌,死于神像。你们有思考过吗?电影艺术不仅仅是故事情节枪战,导演想体现自己艺术追求某种意义上要靠意象。“许多人都觉得自己遵从了神的旨意,就靠近了神”“神佛从没说有绝对的善恶,也没说你要如何才是善恶。”你以为你在接近,其实你在远离。宗教哲学绝不是一物决定论,这里不讨论甄子丹的对错。可以参考《大佛普拉斯》。
满满当当两小时的火力对攻,枪战、追车、爆破样样拉满,是一次港片行活儿的答卷。只可惜也继承了港片一贯人设套路,连警转匪的黑化都撞上了隔壁《拆弹专家2》。文戏薄弱,为激发双雄对立,刻意模糊正当防卫而用力过猛的真相,牺牲逻辑满足戏剧冲突。不得不承认肉眼可见的甄子丹疲态已现,倒是谢霆锋碰上了适配的角色,打戏文戏都发挥得如鱼得水。
二十年前谢霆锋是糊里糊涂追击疯批美人的小喽啰,二十年后谢霆锋成了疯批美人本人。二十年前我喜欢傻小子,二十年后还是会爱上疯批
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved