“同为伴舞女郎的小红、小黑、小紫，本是相亲相爱的好姐妹，她们共同奋斗，梦想着有朝一日能够出人头地。但面对名誉、金钱与爱情，她们选择了不同的人生道路。
小红，一个弃婴，成年后遭人欺骗，生下一女。她在伴舞之余，还在酒吧伴唱。一次偶遇名经纪人夏强。两人共坠入爱河。夏强为小红的歌唱事业四处奔波，许多公司邀她录制唱片，小红自以为走上了一条明星之路，窃喜自己的幸运，窃喜有一位深爱自己的夏强。不料夏强开车撞伤小紫的哥哥，使其成为植物人。为了赎罪，夏强特别关心小紫。小红误会他们之间有恋情，愤然离去。她四处漂泊，与女儿相依为命。为了生计，她当过陪酒女郎，在舞厅伴唱，甚至去工厂打工。爱情的打击和生活的压力并没有摧毁小红的意志，她坚强地站起来面对人生。这时，小红的亲生母亲找到她。这是一位董事长夫人，家财万贯。可小红不愿呆在这个家里，因为其继父曾在酒吧侮辱过她。小红要的是自尊和独立，哪怕是在艰苦的生活也能忍受。她毅然离开了富裕家庭，和母亲一边摆面摊维持生活，一边寻找演出机会，最后一曲成名。
小黑，也是一名弃婴，后被人领养。自从当了伴舞女郎以来，她一直渴望成名。为了寻找拍片机会，她不惜失身。其后又冒充小红，成为董事长夫人的女儿，进入豪宅，享受荣华富贵。但偶因车祸住院，被发现血型不符而真相大白。她在当地不能立足，便去香港发展，不幸落入黑帮之手，沦为应招女郎。最终她不堪忍受黑帮的折磨，枪杀了黑帮头目，导致精神崩溃而住进疯人院。
小紫，一个普通工人的女儿，家境贫寒。哥哥成为植物人使她一蹶不振，夏强的帮助令她感动。小红的离去使夏强十分伤心，他用酒精麻痹自己。醉眼朦胧中误把小紫当成小红，与其发生关系。小紫得到夏强的爱无比幸福，遂与其结婚。但在结婚前夜，她却发现夏强正是撞伤哥哥的凶手。小紫痛不欲生，便发誓向他报复。两人最终离婚。本来善良纯真的小紫一反常态，与小红翻脸，在演艺圈中与其进行你死我活的竞争，导致演艺圈事业一落千丈。 ”
4.5。当女主穿红衣服在舞池中央释放压抑的情绪，同过往她的人生一样，少有的绽放，更多的是压抑。洋娃娃是母性的一种寄托，夺走它的人寄托于过往的情感；被夺去洋娃娃的母亲寄托于能赎罪并获得轻松。
是那种“明线、暗线和更暗线”交织在一起的片子，片名lost daugter其实指的是说出“小时候我也有一个娃娃”的那位（不直接剧透了）……同时也是那种没什么成型故事、靠人物本身来推动剧情吸引观众的片子，玛吉转型导演很惊艳，但还带着演员视角，这种片子真的不能拍太长，演员表演支撑不动冗余时长，举例来说达科特对着女主角抛空洞媚眼的特写镜头也太多了……
孩子像吸血虫一样，不停的汲取母亲的养分然后长大。社会对女性的压迫，要求她们必须爱自己的小孩，必须为家庭负责，父亲则被遗忘了一样。莱达没有把洋娃娃还回去，因为她知道，小女孩要的不是洋娃娃，而是母亲的关注。女主把洋娃娃抱在怀里，被洋娃娃体内的海水吐了一口，然后就带着有水渍的衣服睡去。这是所有生育过女性都经历过的吐奶，在女主年老之后，以这种形式再次经历。女主以洋娃娃再次体验养育之苦，弥补离家出走时的养育经历。这种母职惩罚贯穿女性的一生。
结尾那一刺，令人惊诧，女主已经那么真诚对一个相似处境的妈妈，还是不会被理解吗？“病态的妈妈”就这么不容于世吗？还是说由于没了娃娃孩子闹真的就糟了那么大的罪，以至于要去杀人？
①各种大特加手持，导演不断地把48岁女主褶皱的肌肤、半垂的巨乳、不安的情绪往观众的眼球里怼；②前三十分钟，没有什么突兀的情节，但总觉有事会发生，各种陌生人过于热情近乎叨扰的问候都是假象，真实情况是，这些都是女主内心的脆弱和焦虑的映射；③接下来，就是将女子掩埋在内心深处的痛，一点一点撕开给我们看；④影片真正的价值点，并非指涉焦虑的出处，而是试图阐明，化解困境当然有路可循，但必然要付出抵偿代价；⑤导演处女作值得激赏；⑥演员都是熟脸，相比这一部，更爱《我想结束这一切》中杰西·巴克利的表现。
导演的镜头很晃，观众和女主角一起进入一种很焦虑的情绪中。早婚早育，不管是在贫困之家抑或者中产中产高知家庭，大概率都是个悲剧。而大多数情况下，被压抑的那个往往都是母亲。这部电影争议之处大概也在于，残忍地撕开了中产家庭温情的那一面，多子女家庭和母亲的个人发展往往是相悖的，不存在兼顾家庭和事业。当然，桑德伯格那种fancy家庭的除外
身为人母，难免抱歉，要么对自己、要么对他人。生而为人，同样如是，哪怕无悔，依然有憾。
女性角度去讲所说的婚姻与家庭，但总感觉偏向平淡，可能就是想要这种风格吧
一个母亲，她首先是女儿，是女人，才是母亲，女性道德优劣不应该被母职绑架，作为处女作很惊艳了。
直到娃娃嘴里吐出沙虫来 这些年反刍的愧疚是否也终于可以向谁倾吐
不孕不育保平安。自我剖析的好，看了一眼原著，哦又是艾莱娜费兰特。
勒达告诉妮娜：“我太爱她们了，在我看来，这种对她们的爱阻止了我成为我自己。”
故事拼凑的乱七八糟 最后情绪无法被烘托 玩偶倒是恶心到我 三星都给科曼阿姨
适合所有为人母或者即将为人母的女性看，这片子的音乐很棒，特别是片头，片尾那首
不要再给母爱贴上所谓的道德标签，看似不可理解的行为也许就是内心一直渴望的生活状态，不可以挑战约定俗称的社会规则，否则就要被质疑与斥责，究竟是社会的弊端还是女性的悲哀，令人深思。奥利维亚·科尔曼的表演无懈可击，期待二次封后！
没看过原著小说，但感觉这是一部有些难度的电影，难度在于要以什么来支撑这么弱的一个故事：开头即结尾，48岁患有脑癌的女教师来到一片谈不上怡人的海滩度假，她观察游客，帮忙找孩子、偷玩偶，与不礼貌的一家人发生小摩擦……若把这些作为故事的主体肯定是不行，即便加上女二号与虚伪男教授的戏、妮娜出轨的戏、女主逃离家庭责任的爽与悔（暗线）、女主与房东的暧昧……也还是弱。但贯穿始末的那种紧张气氛很吊人，而这种气氛就是女主在最后时光的心理，恰到好处地填满了故事的间隙。女主的结局反映了社会对女性的无情：你若强行挣脱家庭对你的束缚去追求自由人生，你的命运也许就是这样。此外，尽管女二与教授的那场戏意在隐喻女主离家出走前的处境，但毕竟完全脱离了女主的内视角而又无处可借，处理得不够专业。总体还比较喜欢。
想做妈妈的女孩一定要看看，如何为人母，才能养好娃，不至于后悔，没有遗憾。其实孩子小的时候就那么几年，一定要耐心全心全意地陪伴，而且出于内心深处的那份天然无私的爱，啥都不是问题，女主lost her daughters, fortunately, she found them finally...景点的男人似乎都时刻盯着那些可以揩油的女人们，呵呵
未被言说过的经验，但在各个角度上呼应费兰特的其他作品，或许这些碎片拼凑起来，就能看到她的人生——然而看到又如何。Olivia Colman在我这最深刻的角色是Fleabag里的后妈，电影一开始的时候看见这张脸就想打她，看到结局却已经接受了这个新角色。Kyle则分分钟梦回西部世界拔枪杀人不眨眼。
设置两组母女做对照是基本操作了，但一人孤身去外地游玩，被一大家子人包围这种惊悚片的桥段，在女性题材里则可能是首次尝试，这种氛围的营造也是本片最大的亮点。对片名的呼应处理的很自然，女儿的失踪、玩具的失踪、母亲的失踪串起了整个主线。就其表达的主题，个人还是倾向于表现身为人母的压力，否定人人都能成为好母亲的必然性。缺点一方面是生活琐事的力度不够，女主一系列行为还不够有说服力，另一方面就是节奏和对话的确很生硬，构图里面虚焦特别多，不成熟的感觉非常明显。
本来想打4星，为女主的演技。片中说她离开了3年，在俩女儿5-7岁的时候，后来呢？又回去了吗？按说离开3年不会有这么大的内疚感吧，一直以为她是离开了没再回去。如果没再回去就可以理解她的患得患失了。女人育儿真的太不容易，如果身边没有人帮助，真的会疯掉，事业、学业全完，抑郁还没人理解。无论怎样，最后可能还落一个不是合格母亲。片中的女主年轻和年老时的性格差距有点大，又是教授，阅历丰富了不是更应看清楚过去，而不是变得神叨叨吗？
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
