柯南伯格始终能把肉体拍出内心的欲望,感觉就像是拿着小羽毛撩拨你的内心,心酥酥的。非常喜欢的就是全身缝着耳朵,感受着音乐的跳动,就像有生命跳动的音符。最后一幕,不怎么懂,生命能够自己创造欲望?
kinky……你这让我说什么好,还是袁老说的:吃得太饱。1080P 22/06/21
小k灾难般的演技成为我评价掉星的最后一颗稻草,我不理解,这人是不是才从斯宾塞出来?演啥都一样。本质实际上和大多数科幻片有一致性,除了高概念外,还顺便侧重了环保主题,形式新了,却不怎么讨喜。或许以后真的懂了会回来改分。
k的气泡音真的很让我出戏 柯南伯格的设定也是充满了年代感
太概念了,完全不知所云。
不难看,但就是缺乏新意,对于熟悉柯南伯格的人来说没啥惊喜。几个核心概念其实都脱胎于前作,比如打开腹腔就是《录像带谋杀案》的复现,比如那些黏黏糊糊的连接设备就是《感官游戏》的设定,又比如surgery is the new sex就是《欲望号快车》的2.0版本。当然,一个拍了四十年的老导演拍不出新花样也是情理之中,那些唠叨的对白也就勉强能接受了。
全员BDSM满级,艺个术毛毛,一肱肌不行就开始臆想肚子里cooking,元素特别简陋,废墟体,拼夕夕品质塑料模型道具,最后硬塞一个困扰人类百年的污染解决的简单粗暴方案的主线出来,艺术人的脑子里都装的是啥?
解剖的画面就跟 你说今晚吃炒肝脏一样自然轻易,这也是这部电影的问题,解释太多,我不想知道肝脏是哪头畜生身上的,也不想知道它是怎么摆在我面前的,我只是一个餐桌前的食客,这么坐下来,然后吃。
比较失望,总感觉结尾太无力了。那位父亲就这么死在阴谋之下了,难道这一切都毫无意义吗?
这个色彩和设定太挑战人的生理极限了,但探讨的主题我非常喜欢。人类早晚要用身体去感知自己对环境犯下的罪行,并且失去之所以能被称为“人”的所谓主体性。故事的寓言感很强,就只是结束得实在过于仓促了,再一看这个时长,确实还是先天不足。
以往能用来“作为方法”的其实无一例外都是“他者”,是借异质存在来反思自我,而“把自己作为方法”则意味着自己既是主体又是客体,是自我中包含了他者,并对这样一个多元自我拉开距离观察,这本身就需要一种极强的反思能力。
未来狂想配上后工业风格的美术,柯南伯格的老本已经被吃完了。蕾雅赛杜是看下去的动力。
一星给女演员的波波,指环王好垃圾啊,这是什么剧本😅
泛展厅电影,看的时候一直想到the cell
我倒觉得是柯南堡作品集非常容易接受的一部了,表达也相对清晰。像是银翼杀手和Videodrome 杂糅在一起的反乌托邦作品,维果的造型都很像老银翼里的银发Roy。感叹一句蕾老师的肉体可真是天赐的鬼斧神工,以及斯图尔特就真只演了个小角色,期待中的对手戏也并不多,大概也是柯南堡迷妹吧…… 还算好看,但不如Crash
这样炸裂的设定加上柯南伯格擅长的身体恐怖元素想想都会很好看,然而观感却是晦涩又无聊,感官刺激仅仅是悬浮的表像,还不如蕾雅·赛杜的肉体来的实在。
合成乐,合成食物,与人体异变的器官及上面的纹身,就像是在看一场现代艺术的展加上《枕边书》的变态,然而,这种“艺术”只有怪异,毫无美感。电影想通过这层诡异气氛展现的议题,要不就太晦涩,要不然就太浅薄。
除了反反复复的身体恐怖之外,只剩下故弄玄虚的卖弄和敷衍,不说柯南伯格自己巅峰时期的作品,就是对比去年的金棕榈《钛》,也远谈不上碾压,甚至在创新程度上更有不如。
科技对于人类文明的异化慢慢要被讲烂了、而且大多作品浮于表面、隔靴搔痒。柯南伯格没有落入俗套,为这部未来邪典狂想曲注入了深刻的哲学内核。倘若没有痛苦、没有欲望,何来艺术创作?存在主义危机应该是每个时代、全人类共同思索的命题。
性与切割一度想到《盲兽》,风格化的观赏性还是有的。开始说环保之后一切变得索然无味。
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