根据沃尔特·特维斯的小说改编，这个成长故事探索了天才背后真正的代价。20 世纪 50 年代末，年幼的贝丝·哈蒙（安雅·泰勒-乔伊饰）被遗弃并托付给肯塔基州的一家孤儿院。她具有惊人的国际象棋天赋，同时对政府提供给孩童的镇静剂上瘾。贝丝被自己心中的恶魔所困扰，在药物和痴迷的双重作用下，她变成了一个令人印象深刻、技艺高超且富有魅力的弃儿，并决心打破男性主导的国际象棋界建立的传统界限。
尽管也是从头顺拐到尾的电影，毕竟也是为印度10亿人形生物拍的，多加一星吧。
同时，对性理学进行了重新理解，将 “大学之道,在明明德,在亲民,在止于至善”理解为弃旧图新，为西学展开了怀抱。
主要出戏点：配乐像搜“诙谐”找的罐头音乐，“西巴”之高频大致可推对话也不怎么样
起了几次头都没看进去，终于看完了。有点明宋时期的怀才不遇，壮志难酬的感觉。
关于东亚文化根源的一次诘问，韩国电影实在走在太前列了。
黑白影像很独特，韩国的历史片也是不多见，只是拍着拍着，后面的剧情就有点平淡了。
「余闻而愈悲，孔子曰：“苛政猛于虎也！”吾尝疑乎是，今以拉贾坎努观之，犹信。呜呼！孰知赋敛之毒，有甚是蛇者乎！故为之说，以俟夫观人风者得焉。」
非常非常非常喜欢。尤其喜欢家居嫂的人物设定，民间道德天平不会因政治的乌云笼罩而倾斜，换言之，无论官方话语如何对人进行政治界定，在百姓这里，还是会从最基本的道理伦理出发而识人看物。从这个意义上来说，家居嫂就是这样一个民间话语的化身，这个人物的存在非常重要，非常必要。
以为是艺术片，没想到韩影/这位导演打造商业片的能力是真强，遗憾也明显。一方面这种黑白形式/思想碰撞主题的电影观看上能“低门槛”，对普通观众观影来说是轻松的；但另一方面它是缺乏“个性”的：规矩的镜头，直给的人物塑造，黑白的形式感大过与内容的契合感，所以彩色的点尽管导演很用力，也没有点睛内味儿（星空下那里有一点）。但绝对是好电影。尤其是国内大环境对韩国态度极端又复杂时，韩影带来这样的电影，是态度，是思考，是抛砖引玉，又何尝不是耳光呢？
很多东西都不必要
印度版的《辩护人》之感，不过就故事剧情、思想深度…等而言，个人感觉韩国电影《辩护人》比这部《杰伊·比姆》更胜一筹。—— -如果你同意的话，我会和那些警察谈谈，补偿给你需要的钱。为了孩子们的未来，你需要钱，你需要做出决定。-还没出生的婴儿，我不能给他看亲生父亲，但我却会有很多钱，购买我要养活孩子们的食物？如果他们问起，买食物的钱是怎么来的？“是把你爸爸活活打死的人送的，我们需要这样子生存。” 长官，我要这样教育我的孩子吗？当我们被杀的时候没有人在乎，我们也不会靠从凶手那里获得的救济金生活。我不在乎我输了这个案件，我可以骄傲地告诉孩子们，虽然失败了，但我们没有放弃抗争。如果你可以，就去惩罚那些凶手警察。
立意深 正合我意 丁若铨学贯中西 明心见性 好一个返璞归真
非常诗意，超然物外，清贫而高傲的文人情怀。如果不能如白鹤般翱翔于蓝天，那么躺在泥潭里也还能仰望星空。人有信念有理想，生活在什么地方也都是自由恣意畅快的。我们啊，有苏东坡有李白有陶渊明。。。有那么丰厚的历史文化题材，为什么就拍不出来这样的电影哦。
只要在自己的小世界活的开心就好。如果到了忍无可忍的时候。要么造反，要么自杀。
也没那么好，结尾不好，但那些诗，那些汉字，那些书籍，我们好像就没出现过一样，除了宫斗就是打仗
小众韩国王阳明， the book offish。与万物共生，士大夫精神。
影片中对王朝制度的批判、对出世入世的哲学刻画、对历经生事沉浮后人性光辉困兽犹斗的体现都引人沉思，令人感慨
晦暗之世，外王处处碰壁，内圣湮没无声，读书又究竟有什么用呢
观影时，你的心态其实也是受影响的。有在B站看到那些“年轻人”日常玩印度“正是在下”的梗；大风歌地的惨剧却只希望快点过去，不应该为盛世之阴影。
超级好看，整个案件逻辑清楚反转合适，恶是真恶，善也是真善！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
